Historické procesy prvej polovice 20. storočia môžete lepšie pochopiť tak, že si prezriete obrazy umelcov tej doby a prečítate si najzaujímavejšie literárne diela ich súčasníkov. Poďme na malý výlet.
Kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia: zhrnutie
Na prelome storočí vládla v európskej kultúre dekadencia – existovalo obrovské množstvo rôznych protichodných trendov, ktoré nemali navzájom spoločné črty. Kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia má dva hlavné smery:
- Moderné (francúzština - secesia, nemčina - jugendstil).
- Modernizmus.
Prvý sa zrodil v poslednom desaťročí 19. storočia a svoju existenciu postupne ukončil vypuknutím prvej svetovej vojny (v roku 1914).
Modernizmus je najzaujímavejší smer konca 19. – prvej polovice 20. storočia. Tak bohaté na majstrovské diela maľby a grafiky, že je rozdelené do samostatných pohybov podľa charakteristických znakov.
Kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia je témou nejednej prednášky, tvorba niektorých impresionistických umelcov môže byťštudovať celý život. Napriek tomu sa pokúsime stručne opísať tento najzaujímavejší fenomén. Najprv si opíšme dve najdôležitejšie oblasti: modernosť a modernizmus. Bez nich je kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia nemysliteľné. Ďalej prejdime k literatúre a kinematografii.
Moderné: príroda je zdrojom nevyčerpateľnej inšpirácie
Názov smeru pochádza z francúzskeho slova „moderne“, čo znamená „moderný“. Ide o trend amerického, európskeho a ruského umenia na prelome 19. a 20. storočia. Modernizmus sa často zamieňa s modernizmom, aj keď ide o zásadne odlišné veci, ktoré majú len málo spoločného. Uvádzame charakteristické črty tohto trendu v umení:
- hľadajte inšpiráciu v prírode a svete okolo nás;
- odmietnutie ostrých čiar;
- vyblednuté, tlmené tóny;
- dekoratívne, vzdušné;
- prítomnosť prvkov prírody v maľbách: stromy, byliny, kríky.
Aby ste pochopili, čo je moderné, najjednoduchším spôsobom je premýšľať o architektúre európskych miest v tomto štýle. A to – budovy a katedrály Gaudího v Barcelone. Hlavné mesto Katalánska láka toľko turistov práve vďaka svojej jedinečnej architektúre. Dekor budov sa vyznačuje prevýšením, asymetriou a vzdušnosťou. Sagrada Familia (Sagrada Familia) je najvýraznejším projektom veľkého Antoniho Gaudího.
Poďme sa zamyslieť nad prácou európskych umelcov, ktorí vytvorili svoje obrazy v secesnom štýle. Pre zjednodušenie vnímania materiálu uvádzame malú tabuľku.
| Moderný smer | Reprezentatívny umelec |
| Maľba | Gauguin, Klimt |
| Grafika | Bradsley |
| Plagáty a plagáty | Toulouse-Lautrec |
Modernizmus
Prečo mohol tento smer vzniknúť, získať si priazeň publika a dať štart k rozvoju takých zaujímavých hnutí ako surrealizmus a futurizmus?
Pretože modernizmus bol revolúciou v umení. Vznikol ako protest proti zastaraným tradíciám realizmu.
Kreatívni ľudia hľadali nové spôsoby, ako sa vyjadriť a odrážať realitu. Modernizmus má svoje vlastné charakteristiky, ktoré sú preň jedinečné:
- vysoká úloha vnútorného sveta človeka;
- hľadajte nové originálne nápady;
- veľká dôležitosť sa venuje kreatívnej intuícii;
- literatúra prispieva k spiritualizácii človeka;
- vznik tvorby mýtov.
Kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia: v nasledujúcich dvoch častiach budeme študovať obrazy rôznych umelcov.
Zaujímavé prúdy modernizmu
Čo to je? Úžasné: môžete ich reflektovať a neustále pre seba objavovať niečo nové. Kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia budú stručne opísané nižšie.
Neflákajme sa a podajme informácie v čo najstručnejšej forme – vo forme tabuľky. Vľavo bude názov umeleckého hnutia, vpravo jeho charakteristika.
Kultúra a umenie prvej polovice20. storočie: stôl
| Aktuálne meno | Charakteristika |
| Surrealizmus | Apoteóza ľudskej fantázie. Líši sa v paradoxnej kombinácii foriem. |
| Impresionizmus | Začal vo Francúzsku a potom sa rozšíril po celom svete. Impresionisti sprostredkovali okolitý svet v jeho premenlivosti. |
| Expresionizmus | Umelci sa snažili vo svojich maľbách vyjadriť svoj emocionálny stav, od strachu po eufóriu. |
| Futurizmus | Prvé nápady prišli z Ruska a Talianska. Futuristi vo svojich maľbách majstrovsky sprostredkovali pohyb, energiu a rýchlosť. |
| Kubizmus | Maľby pozostávajú z bizarných geometrických tvarov v určitom zložení. |
Kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia (tabuľka, ročník 9) odráža základné poznatky o danej téme.
Pozrime sa bližšie na impresionizmus a surrealizmus ako trendy, ktoré priniesli do umenia zásadne nové myšlienky.
Surrealizmus: kreativita duševne chorých alebo géniov?
Bol to jeden z prúdov modernizmu, ktorý vznikol v roku 1920 vo Francúzsku.
Pri štúdiu práce surrealistov sa bežný človek často pýta na svoje duševné zdravie. Umelci tohto smeru boli väčšinou celkom adekvátni ľudia.
Ako sa im potom podarilo nakresliť také nezvyčajné obrázky? Všetko je to o mladosti a túžbe zmeniť štandardné myslenie. člpre surrealistov to bol spôsob oslobodenia sa od všeobecne uznávaných pravidiel. Surrealistické maľby spájali sen s realitou. Umelci sa riadili tromi pravidlami:
- relaxácia mysle;
- snímanie obrázkov z podvedomia;
- ak boli prvé dva body úspešné, chopili sa štetca.
Pochopiť, ako namaľovali také zmysluplné obrázky, je dosť ťažké. Jedným z návrhov je, že surrealistov fascinovali Freudove myšlienky o snoch. Druhá je o použití určitých látok, ktoré menia myseľ. Kde je pravda, nie je jasné. Len si užívajme umenie, bez ohľadu na okolnosti. Nižšie je obrázok „Hodiny“od legendárneho Salvadora Dalího.
Impresionizmus v maľbe
Impresionizmus je ďalší smer modernizmu, vlasť je Francúzsko…
Maľby tohto štýlu sa vyznačujú melírom, hrou svetla a jasnými farbami. Umelci sa snažili zachytiť na plátno skutočný svet v jeho variabilite a pohyblivosti. Z obrazov impresionistov sa zlepšuje nálada obyčajného človeka, sú také vitálne a bystré.
Umelci tohto trendu nevyvolávali žiadne filozofické problémy – len maľovali, čo videli. Zároveň to urobili majstrovsky, s použitím rôznych techník a žiarivej palety farieb.
Literatúra: od klasicizmu k existencializmu
Kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia sú nové trendy v literatúre, ktoré zmenili myslenie ľudí. Situácia je podobná maľbe: klasicizmus ide dominulosť, podvolenie sa novým trendom modernizmu.
Prispel k takým zaujímavým „objavom“v literatúre ako:
- vnútorný monológ;
- prúd vedomia;
- vzdialené asociácie;
- schopnosť autora pozerať sa na seba zvonku (schopnosť rozprávať o sebe v tretej osobe);
- irrealizmus.
| Názov destinácie | Autori |
| Sociálny romantizmus | Galsworthy, Mann, Belle |
| Surrealizmus | Eluard, Aragon |
| Existencializmus | Kafka, Rilke |
| Modernistická próza | James Joyce |
Írsky spisovateľ James Joyce bol prvý, kto použil také literárne prostriedky ako interný monológ a paródia.
Franz Kafka je vynikajúci rakúsky spisovateľ, zakladateľ prúdu existencializmu v literatúre. Napriek tomu, že počas svojho života jeho diela nevzbudili nadšenie čitateľov, je uznávaný ako jeden z najlepších prozaikov 20. storočia.
Tragické udalosti prvej svetovej vojny ovplyvnili jeho tvorbu. Napísal veľmi hlboké a ťažké diela, ktoré ukázali impotenciu človeka, keď bol konfrontovaný s absurditou okolitej reality. Autor zároveň nie je ukrátený o zmysel pre humor, má ho však veľmi špecifický a čierny.
Upozorňujeme, že zmysluplné čítanie Kafku môže prispieť k zmenám nálad. Najlepšie je čítať autora v dobrej nálade a trochu abstrahujúcom od jehotemné myšlienky. Nakoniec opisuje len svoje videnie reality. Kafkovo najznámejšie dielo je Proces.
Kino
Vtipné nemé filmy sú tiež kultúrou a umením prvej polovice 20. storočia, prečítajte si posolstvo o nich nižšie.
Žiadna iná forma umenia sa nerozvíja tak rýchlo ako kino. Filmová technológia sa objavila na konci 19. storočia: len za 50 rokov sa dokázala dramaticky zmeniť a získať si srdcia miliónov ľudí.
Prvé filmy vznikli vo vyspelých krajinách vrátane Ruska.
Filmy boli pôvodne čiernobiele a bez zvuku. Zmyslom nemého kina bolo sprostredkovať informácie prostredníctvom pohybu a mimiky hercov.
Prvý film s hovoriacimi hercami sa objavuje v roku 1927. Americká firma "Warner Bros." sa rozhodla vydať film "The Jazz Singer" a toto je plnohodnotný film so zvukom.
V Rusku kinematografia tiež nezostala stáť. Prvým úspešným projektom bol film „Donskí kozáci“. Pravda, cenzúra bola aj v ruských filmoch: nakrúcanie cirkevných obradov a členov kráľovskej rodiny bolo zakázané.
Špeciálna etapa vo vývoji domácej kinematografie sa začala po nástupe boľševikov k moci. Títo súdruhovia rýchlo pochopili, že kino môže byť nielen zábavou, ale aj vážnou propagandistickou zbraňou.
Najslávnejším sovietskym režisérom 30. rokov bol Sergej Ejzenštejn. Diela ako "Battleship Potemkin" a "Alexander Nevsky" sú už dlhoklasika. Kyjevský režisér Alexander Dovzhenko dosiahol vrcholy aj v kinematografii. Najjasnejším dielom je film „Zem“.
Najzaujímavejšou témou na rozhovor medzi dospelými je kultúra a umenie prvej polovice 20. storočia. Stupeň 9 poskytuje skrátené informácie, ktoré rýchlo miznú z hlavy. Túto medzeru možno vyplniť neustálym sebavzdelávaním.
