Črty Japonska a jeho historický vývoj sú dnes jasne viditeľné. Táto pôvodná krajina si stáročiami takmer nezmenená dokázala niesť osobitú kultúru, v mnohých ohľadoch odlišnú aj od tej, ktorá vznikla na území jej najbližších susedov. Hlavné črty tradícií charakteristických pre Japonsko sa objavili v ranom stredoveku. Už vtedy bolo umenie rozvíjajúcich sa ľudí poznačené túžbou priblížiť sa k prírode, pochopením jej krásy a harmónie.
Podmienky
Stredoveké Japonsko, ktoré sa nachádza na ostrovoch, bolo chránené pred inváziou samotnou prírodou. Vplyv vonkajšieho sveta na krajinu sa prejavil najmä v procese interakcie medzi obyvateľmi a Kórejčanmi a Číňanmi. Navyše Japonci bojovali častejšie s tým prvým, zatiaľ čo od druhého si veľa osvojili.
Vnútorný rozvoj krajiny bol nerozlučne spätý s prírodnými podmienkami. Na relatívne malých ostrovoch nie je prakticky kam ujsť pred hrozivými tajfúnmi a zemetraseniami. Japonci sa preto na jednej strane snažili nezaťažovať sa zbytočnosťami, aby bolo každú chvíľu ľahké pozbierať všetko podstatné a uniknúť pred zúrivými živlami.
SNa druhej strane práve vďaka takýmto podmienkam získala kultúra stredovekého Japonska svoje vlastné charakteristiky. Obyvatelia ostrovov si uvedomovali silu živlov a svoju neschopnosť sa proti tomu čomukoľvek postaviť, cítili silu a zároveň harmóniu prírody. A snažili sa to neporušiť. Umenie stredovekého Japonska sa rozvíjalo na pozadí šintoizmu, ktorý bol založený na uctievaní duchov živlov, a potom budhizmu, ktorý víta kontemplatívne chápanie vnútorného a vonkajšieho sveta.
Prvý štát
Na území ostrova Honšú v III-V storočí. Vznikla kmeňová federácia Yamato. Do 4. storočia na jej základe vznikol prvý japonský štát na čele s Tennom (cisárom). Stredoveké Japonsko toho obdobia je vedcom odhalené v procese štúdia obsahu mohýl. V ich samotnom zariadení cítiť prepojenie medzi architektúrou krajiny a prírodou: mohyla pripomína ostrov obrastený stromami, obklopený vodnou priekopou s vodou.
Do pohrebu boli uložené rôzne domáce potreby a zvyšok zosnulého vládcu strážili duté keramické figúrky chánava umiestnené na povrchu mohyly. Tieto malé figúrky ukazujú, akí pozorní boli japonskí majstri: zobrazovali ľudí a zvieratá, všímali si tie najmenšie črty a dokázali vyjadriť náladu a charakterové črty.
Prvé japonské náboženstvo, šintoizmus, zbožštilo celú prírodu a každý strom alebo vodnú plochu obývalo duchmi. Chrámy sa stavali v horských a zalesnených oblastiach z dreva („živého“materiálu). Architektúra bola veľmi jednoduchá ačo najviac splynúť s prostredím. Chrámy nemali žiadnu výzdobu, budovy akoby plynulo prechádzali do krajiny. Kultúra stredovekého Japonska sa snažila spojiť prírodu a stavby vytvorené človekom. A chrámy to jasne dokazujú.
Vzostup feudalizmu
Japonsko v stredoveku si veľa požičalo z Číny a Kórey: prvky legislatívy a správy pôdy, písma a štátnosti. Cez susedov sa do krajiny dostal aj budhizmus, ktorý zohral dôležitú úlohu v jej rozvoji. Pomohol prekonať vnútornú nejednotnosť krajiny, zjednotiť kmene, na ktoré bolo Japonsko rozdelené. Obdobia Asuka (552-645) a Nara (645-794) boli charakterizované formovaním feudalizmu, rozvojom pôvodnej kultúry založenej na prevzatých prvkoch.
Vtedajšie umenie bolo neoddeliteľne spojené s výstavbou budov, ktoré mali posvätný význam. Veľkolepým príkladom budhistického chrámu z tohto obdobia je Horyuji, kláštor postavený neďaleko Nary, prvého hlavného mesta Japonska. Všetko v ňom je úžasné: nádherná vnútorná výzdoba, prevažná časť päťstupňovej pagody, masívna strecha hlavnej budovy podopretá zložitými konzolami. V architektúre komplexu je badateľný vplyv tradícií čínskeho staviteľstva, ako aj pôvodné črty, ktoré odlišovali Japonsko v stredoveku. Nie je tu žiadny rozsah, charakteristický pre svätyne postavené v priestoroch Nebeskej ríše. Japonské chrámy boli kompaktnejšie, dokonca miniatúrne.
Najpôsobivejšie budhistické chrámy sa začali stavať v 8. storočí, kedycentralizovaný stredoveký štát. Japonsko potrebovalo hlavné mesto a bola ním Nara, postavená podľa čínskeho vzoru. Chrámy tu boli postavené tak, aby zodpovedali veľkosti mesta.
Socha
Výtvarné umenie sa vyvíjalo rovnako ako architektúra – od napodobňovania čínskych majstrov k získavaniu čoraz väčšej originality. Sochy božstiev, ktoré boli spočiatku oddelené od zeme, sa začali napĺňať výrazom a emocionalitou, ktoré sú charakteristické skôr pre obyčajných ľudí ako pre nebešťanov.
Zvláštnym výsledkom vývoja sochárstva tejto doby je socha Budhu vysoká 16 metrov, ktorá sa nachádza v kláštore Todaiji. Je výsledkom fúzie mnohých techník používaných v období Nara: odlievanie, jemné rytie, prenasledovanie, kovanie. Obrovský a jasný, zaslúži si titul div sveta.
Súčasne sa objavujú sochárske portréty ľudí, väčšinou služobníkov chrámov. Budovy boli zdobené maľbami zobrazujúcimi nebeské svety.
Nové kolo
Zmeny v kultúre Japonska, ktoré sa začali v 9. storočí, sú spojené s politickými procesmi tejto doby. Hlavné mesto krajiny bolo presunuté do Heian, dnes známeho ako Kjóto. V polovici storočia sa rozvinula politika izolácie, stredoveké Japonsko sa ohradilo od svojich susedov a prestalo prijímať veľvyslancov. Kultúra sa od Číňanov stále viac vzďaľuje.
Obdobie Heian (IX-XII storočia) je rozkvetom slávnej japonskej poézie. Tanka (päť riadkov) sprevádzala Japoncov neustále. Nie náhodou sa tomuto obdobiu hovorí zlaté.storočia japonskej poézie. Azda najplnšie vyjadroval postoj obyvateľov Krajiny vychádzajúceho slnka k svetu, jeho chápanie hlbokého spojenia medzi človekom a prírodou, schopnosť všimnúť si krásu aj v najmenšom. Psychológia a špeciálna filozofia poézie prenikajú do celého umenia obdobia Heian: architektúra, maľba, próza.
Chrámy a svetské budovy
Črty Japonska v tom čase boli do značnej miery spojené so vznikom budhistických siekt, ktoré spájali učenie Budhu a tradície šintoizmu. Kláštory a chrámy sa opäť začali umiestňovať mimo mestských hradieb – v lesoch a na horách. Nemali jasný plán, akoby sa náhodne objavili medzi stromami či kopcami. Samotná príroda slúžila ako dekorácia, budovy boli navonok čo najjednoduchšie. Krajina sa zdala byť pokračovaním architektonických štruktúr. Kláštory neprotirečili prírode, ale harmonicky do nej zapadali.
Svetské budovy boli vytvorené podľa rovnakého princípu. Shinden, hlavný pavilón panstva, bol jednotný priestor, v prípade potreby rozdelený obrazovkami. Každú budovu nevyhnutne sprevádzala záhrada, často dosť malá, a niekedy, ako v cisárskom paláci, vybavená rybníkmi, mostmi a altánkami. Takýmito záhradami sa nemohla pochváliť celá stredoveká Ázia. Japonsko, ktoré prepracovalo štýly a prvky požičané z Číny, vytvorilo svoju vlastnú architektúru, ktorá je neoddeliteľne spojená s prírodou.
Maľba
Zmenilo sa aj sochárstvo: objavili sa nové obrázky, plast sa stal rafinovanejším a viacfarebným. Najvýraznejšie všaknárodné črty sa prejavili v maliarstve. V 11.-12. storočí sa vyvinul nový štýl - yamato-e. Boli na to použité farby na vodnej báze. Yamato-e sa primárne používal na ilustráciu rôznych textov. V tom čase sa aktívne rozvíjala umelecká próza, objavili sa zvitky-rozprávky alebo emakimono, v ktorých bol stelesnený poetický svetonázor a úcta k prírode, charakteristické pre stredovekých Japoncov. Takéto texty boli spravidla sprevádzané ilustráciami. Majstri Yamato-e dokázali sprostredkovať veľkosť prírody a emocionálne zážitky ľudí pomocou rôznych farieb, čím dosiahli efekt trblietania a priesvitnosti.
Poetické chápanie sveta je badateľné aj na vtedajšom lakovom tovare - doslova svietiace škatule a misy, hladké hudobné nástroje, pozlátené truhlice.
dynastia Minamoto
Koncom 12. storočia došlo v dôsledku feudálnej vojny k opätovnému presunu hlavného mesta Japonska. Víťazný klan Minamoto urobil z Kamakury hlavné mesto krajiny. Novému vládcovi sa podriadilo celé stredoveké Japonsko. Obdobie Kamakura možno v skratke označiť za obdobie šógunátu – vojenskej vlády. Trvalo to niekoľko storočí. Štátu začali vládnuť špeciálni bojovníci – samuraji. V Japonsku sa s ich nástupom k moci začali formovať nové kultúrne črty. Tankovú poéziu nahradili gunky - hrdinské eposy, ktoré oslavovali odvahu bojovníkov. Zen budhizmus začal hrať významnú úlohu v náboženstve, učil dosiahnuť spásu na zemi prostredníctvom fyzického tréningu, silnej vôle a hlbokého sebapoznania. Vonkajší lesk nie jezáležalo, rituálna stránka náboženstva ustúpila do pozadia.
Samuraji v Japonsku vytvorili špeciálnu kultúru ducha, cti a oddanosti. Mužnosť a sila, ktorá je im vlastná, prenikla do celého umenia od architektúry až po maľbu. Kláštory sa začali stavať bez pagod, vytratila sa z nich sofistikovanosť obdobia Heian. Chrámy pripomínali jednoduché chatrče, čo len zvyšovalo ich jednotu s prírodou. Objavilo sa veľké množstvo sochárskych portrétov. Remeselníci sa naučili nové techniky, ktoré umožnili vytvárať obrazy, ktoré vyzerali ako živé. Zároveň sa v pózach, formách a kompozíciách prejavila rovnaká mužnosť a prísnosť.
Emakimono tejto doby charakterizuje nie emocionalita postáv, ale dynamika zápletiek rozprávajúcich o krvavých vojnách medzi klanmi.
Záhrada je rozšírením domu
V roku 1333 bolo hlavné mesto vrátené Heianu. Noví vládcovia začali sponzorovať umenie. Architektúru tohto obdobia charakterizuje ešte užšia jednota s prírodou. Prísnosť a jednoduchosť začali koexistovať s poéziou a krásou. Do popredia sa dostalo učenie zenovej sekty, ktorá spievala duchovné povznesenie cez kontempláciu prírody, harmonizáciu s ňou.
V tomto období sa rozvinulo umenie ikebany a domy sa začali stavať tak, že v rôznych častiach obydlia bolo možné obdivovať záhradu z trochu iného uhla. Malý kúsok prírody často nedelil od domu ani prah, bol jeho pokračovaním. Najvýraznejšie je to vidieť na budove Ginkakuji, kde bola vybudovaná veranda, hladkotečie do záhrady a visí nad jazierkom. Osoba, ktorá bola v dome, mala ilúziu, že medzi obytnou časťou a vodou a záhradou nie je žiadna hranica, že sú to dve časti jedného celku.
Čaj ako filozofia
V XV-XVI storočí sa v Japonsku začali objavovať čajovne. Pokojné vychutnanie si nápoja dovezeného z Číny sa stalo celým rituálom. Čajovne vyzerali ako pustovnícke chatrče. Boli usporiadané tak, aby sa účastníci obradu cítili oddelení od okolitého sveta. Malá veľkosť miestnosti a okná pokryté papierom vytvorili osobitnú atmosféru a náladu. Všetko od hrubej kamennej cesty vedúcej k dverám až po jednoduchú keramiku a zvuk vriacej vody bolo plné poézie a filozofie mieru.
Čiernobiela maľba
Súbežne so záhradníckym umením a čajovým obradom sa rozvíjalo aj maľovanie. História stredovekého Japonska a jeho kultúry v XIV-XV storočí. poznačený vzhľadom suibok-ga - maľba tušom. Obrazy nového žánru boli monochromatické náčrty krajiny umiestnené na zvitkoch. Majstri Suiboku-ga, ktorí prijali rysy maľby od Číňanov, rýchlo zaviedli japonskú originalitu do maľby. Naučili sa sprostredkovať krásu prírody, jej náladu, majestátnosť a tajomnosť. Na začiatku 16. storočia sa techniky suiboku-ga organicky spojili s technikami yamato-e, čím vznikol nový štýl v maľbe.
Neskorý stredovek
Mapa stredovekého Japonska na konci 16. storočia prestala byť „patchworkovou prikrývkou“majetky rôznych klanov. Začalo sa zjednocovanie krajiny. Začali sa nadväzovať kontakty so západnými štátmi. Významnú úlohu teraz zohrala svetská architektúra. Z impozantných hradov šógunov sa v období mieru stali paláce so slávnostne vyzdobenými komnatami. Sály boli ohraničené posuvnými priečkami, zdobené maľbami a zvláštnym spôsobom rozptyľujúcim svetlo, čím vytvárali slávnostnú atmosféru.
Maľované majstrami školy Kano, ktorá sa v tom čase rozvíjala, boli pokryté nielen paravánmi, ale aj stenami palácov. Malebné obrazy sa vyznačovali šťavnatými farbami, ktoré sprostredkúvali nádheru a slávnosť prírody. Objavili sa nové predmety – obrazy života obyčajných ľudí. V palácoch nechýbala ani monochrómna maľba, ktorá nadobudla osobitú expresivitu.
Čajovne najčastejšie zdobila monochromatická maľba, kde sa zachovala atmosféra pokoja, cudzia slávnosti zámockých komnát. Kombinácia jednoduchosti a nádhery preniká celou kultúrou obdobia Edo (XVII-XIX storočia). Stredoveké Japonsko v tomto čase opäť presadzovalo politiku izolácie. Objavili sa nové druhy umenia, ktoré vyjadrovali zvláštny postoj Japoncov: divadlo kabuki, drevoryty, romány.
Obdobie Edo je charakteristické blízkosťou veľkolepej výzdoby zámkov a skromných čajovní, tradíciami yamato-e a maliarskymi technikami konca 16. storočia. Na rytinách je jasne viditeľná kombinácia rôznych umeleckých pohybov a remesiel. Majstri rôznych štýlov často spolupracovali, navyše niekedy ten istý umelec maľoval vejáre aj obrazovky, ako aj rytiny a rakvy.
Neskorý stredovek sa vyznačuje zvýšenou pozornosťou venovanou téme každodenného života: objavujú sa nové látky, používa sa porcelán, mení sa kroj. Ten je spojený so vznikom netsuke, čo sú malé zvláštne gombíky alebo prívesky na kľúče. Stali sa jednoznačným výsledkom vývoja sochy Krajina vychádzajúceho slnka.
Kultúru Japonska je ťažké zameniť s výsledkami kreatívneho myslenia iných národov. Jeho originalita sa vyvinula v špeciálnych prírodných podmienkach. Neustála blízkosť k neúprosným živlom dala vzniknúť špeciálnej filozofii snahy o harmóniu, ktorá sa prejavila vo všetkých oblastiach umenia a remesiel.
