Podľa Olega Efremova vytvoril Stanislavskij svoj nesmrteľný systém z ľudí ako Boris Babochkin. Životopis tohto herca, ktorý sa narodil v roku 1904, sa zdá byť rozdelený rolou Chapaeva, ktorú hral v roku 1934, na dve časti: „pred“a „po“.
Mladé roky
Boris Andreevich Babochkin sa narodil v Saratove 18. januára 1904 v rodine železničiara. Chlapcova matka bola učiteľkou na vidieckej škole, kde získal stredoškolské vzdelanie. Ako všetci rovesníci, vo veku 13 rokov sa Borya stala členom Komsomolu. A vo veku 15 rokov sa už dostal do dospelosti - bol odvedený na východný front občianskej vojny, kde slúžil na politickom oddelení 4. armády.
Divadlo však mladého chalana lákalo viac ako služba. Úspešne zložil skúšky v Divadelnom štúdiu Saratov po prečítaní úryvku z básne „Víla“od Maxima Gorkého. Mladíka okamžite previezli do seniorského kurzu. A vedúci štúdia Alexander Kanin, ktorý mesiac zvažoval svoj talent, poslal Borisa do Moskvy s odporúčacím listom Nemirovičovi-Dančenkovi.
Stať sa hercom
Ten chlap však odišiel do Moskvyochrana nebola použitá. Namiesto toho vstúpil do divadelného štúdia „Mladí majstri“od Illariona Pevtsova a do štúdia Michaila Čechova. Bolo to prvé, podľa samotného herca, ktoré položilo dobrý základ pre jeho divadelný vývoj. A Boris Andreevich považoval Illarion Pevtsov za svojho učiteľa. Neskôr, 6 rokov (od roku 1921), hral Boris Babochkin svoje úlohy (a bolo ich viac ako 200) v divadlách Voronež, Kostroma, Mogilev, Samarkand. Toto obdobie nazval stať sa.
Dospelosť prišla v roku 1927, keď herec hral v Leningradskom divadle satiry. Vnútorne už bol tým mnohostranným tvorivým mužom, ktorý zvládal superúlohy. Babochkin hral, režíroval, hral vo filmoch, učil, písal články pre divadelné publikácie.
V roku 1927, pre neho priaznivom, sa Boris Babochkin ožení. Osobný život monogamného herca vôbec nepripomínal rovnicu s mnohými neznámymi. Všetko sa vyriešilo, keď sa zamiloval do baleríny Katya, z ktorej sa čoskoro stala Babochkina. Potom sa im narodila dcéra Tatyana. Rodina Babochkinovcov bola malá, ale priateľská. Dvojica sa milovala, dcéra si ich vážila a rešpektovala.
Kino adaptácia
Od roku 1931, keď hral v Puškinovom činohernom divadle (vtedy nazývanom Činoherné divadlo Ľudového domu), sa Boris Babochkin stal ešte výraznejšou osobnosťou divadla a kina. Podľa kritikov vzbudila obdiv úloha Sysoeva, ktorú stvárnil z hry „Prvý kôň“od V. Višnevského. Divákom ukázal vznešeného bojovníka, rebela a vlastenca, obrancu vlasti a revolucionára. Divadelní kritici boli jednomyseľní:najlepší herec v Petrohrade bol pripravený hrať naozaj veľké epické úlohy.
Pred hlavnou prácou v jeho živote v umení mal herec, akoby z vôle osudu, niekoľko úloh, akoby ho pripravoval na budúcu vážnu rolu.
Pre divadelného herca bolo ťažké zvyknúť si na špecifiká filmu. Prvým pre neho bol obraz veliteľa práporu Karavaeva vo filme "Vzbura". Režiséri obrazu sa pokúsili čo najviac obmedziť Babochkinovu tvorivú sebavyjadrenie, ktoré bolo uložené rigidným algoritmom. Vzbúril sa a neprijal takéto kino. Ale jeho ďalšia práca - rola Makara Bobrika (film "Prvá čata" režiséra Sablina-Korsha) ukázala, že divadelný herec sa dokázal vyrovnať s filmovými špecifikami a hlboko a systematicky odhaľoval obraz svojej postavy.
Návrh režisérov Vasiliev hrať vo filme "Chapaev"
Podoba Chapaeva preslávila tohto herca po celej krajine. Udial sa však celý reťazec nehôd, ktoré viedli k tomu, že herec Babochkin Boris Andrejevič dostal úlohu vtedy ešte nie legendárneho veliteľa divízie.
Táto páska si zaslúži samostatný krátky komentár. Je málo známe, že tvorcovia scenára k filmu "Chapaev", režiséri Vasiliev, na rozdiel od bežnej mylnej predstavy, nie sú bratia, sú to len menovci. Jeden z nich, Georgy Vasiliev, divák filmu, ktorý sa stal klasikou, vidí v scéne bielogvardejského psychického útoku, ako chodí s hromadou cigarety. Môžeme vidieť aj manželku druhého režiséra. Úlohu hrala manželka Sergeja Vasilieva, herečka Varvara MyasnikovaAnki-gunners.
Babočkinova ochota stelesniť Čapajev
Spočiatku prevzal úlohu poriadkumilovného Vasilija Ivanoviča - Peťku Boris Babochkin. Na rolu Čapajeva bol prijatý úplne iný herec Nikolaj Batalov, no jeho tuberkulóza sa počas natáčania zhoršila.
Boris Andreevich mal v tom čase pôsobivý tvorivý potenciál. Celá jeho doterajšia herecká kariéra bola vo svojej podstate posunom vpred v rozvoji talentu. Babochkin zdokonalil svoju schopnosť premeny. Jeho obdivovatelia čoraz viac obdivovali idol. Zdalo sa, že sám seba skúša, ako rozmazáva hranice kreativity.
Scenár filmu o veliteľovi divízie sa herca dotkol až do morku kostí, keďže jeho osobný život sa vyvinul tak, že sám Boris Babochkin bojoval v tej istej armáde so svojím hrdinom počas občianskej vojny: politickým dôstojníkom slúžil vedľa 25. jazdeckej divízie. Okrem toho politický inštruktor Babochkin z povahy svojej služby komunikoval s vedením: veliteľ armády Avksentiev, náčelník štábu Makarov, osobne poznal všetkých veliteľov armády … okrem Chapaeva. Je iróniou, že som Vasilija Ivanoviča nepoznal a nikdy som ho nevidel.
Boris Babochkin z prvej ruky poznal život a zložitosť služby vojaka. On sám, ako skúsený kavalerista, vedel skákať na koni, nosiť uniformu s armádnym štýlom, nasadiť si klobúk v jazdeckom štýle, aby držal nejakým nepochopiteľným spôsobom, z osobných dojmov predstavoval slovník a správanie kavaleristi.
To mu dalo príležitosť pochopiť scenár filmu nie takhrdinský mýtus, ale animovaný, nájsť tie magické vlákna, tie cesty, ktoré vedú do srdca diváka.
Od sanitára po veliteľa divízie
Možno práve preto herec (ktorého kolegovia nazývali korozívnym pre jeho schopnosť rozložiť rolu na tie najmenšie zložky a každú si dôkladne preštudovať), snažiac sa Peťka zahrať spočiatku po svojom, robil nekonečné úpravy obraz sanitára. Vasilievovci sa s ním hádali, až boli zachrípnutí.
Sily boli nerovnaké: až dvaja režiséri proti jednému hercovi. Boris Babochkin nesúhlasil. Stál na svojom: mali by ste hrať inak. V jednej z týchto tvorivých debát sa náhle otočil a ticho vošiel do svojej šatne.
Vasilievovci sa na seba pozreli a vzdychli, pretože hádku považovali za vyhranú, ale nebolo to tak. O pár minút k nim celkom nečakane vyšiel nepokojný herec, no už v Čapajevovom mejkape. Režiséri nad portrétom a charakteristickou podobnosťou len zalapali po dychu. Fascinovala ma plasticita pohybov Babochkina-Čapajeva, jeho duchovnosť. Herec povedal niekoľko improvizovaných fráz - bolo to viac než presvedčivé.
Stručne o význame Babochkinovho filmového diela v "Chapaev"
Rola Peťky bola okamžite prevedená na herca Yakova Gudkina, ktorého neskôr nahradil Leonid Kmit. Potom podľa režisérov "karty padli perfektne."
Zdá sa, že týmto prvým krokom k Čapajevovi – impulzívnou aplikáciou mejkapu a okamžitou premenou na veliteľa divízie – Babochkin Boris vykročil do večnosti. Herec najprv zostal v obraze Vasilija Ivanoviča počas celého filmu. Potom totoRola sa podpísala na celom jeho živote. A na záver – do histórie celej sovietskej kinematografie.
O spojení osobností Čapajeva a Babochkina
Imidž veliteľa divízie bol určený mierou premeny herca a tvorivým nasadením.
V úlohe Čapajeva získal možnosť odhodiť filmové klišé nemej kinematografie, kde bol herec bábkou režiséra, kde sa pred hereckou kreativitou uprednostňovala vonkajšia dôveryhodnosť.
Stal sa skutočný zázrak tvorivosti: obraz Čapajeva ožil, dojal sa miliónov sŕdc a bol naplnený obsahom, ktorý doňho Babochkin vdýchol. Bol by dnes tento veliteľ divízie taký slávny, keby nebolo herectva? Znelo by meno Babochkina na perách publika, keby nie Vasilij Ivanovič?
Osudy týchto dvoch ľudí sú neoddeliteľne spojené. Brilantná reinkarnácia vytvorila zázrak. Výpravnú legendu vytvoril skvelý ruský herec Boris Babochkin. Dokonca aj bývalí vojaci 25. jazdeckej divízie, ktorí Vasilija Ivanoviča osobne poznali, označili fotografiu herca v Čapajevovom mejkape za identickú s originálom.
Sila umenia sa naplno prejavila: herec rozprával svojmu divákovi príbeh nie o neosobnej odvahe a sláve, ale o živej osobe so skutočným talentom od Boha – byť veliteľom. Čapajev Babochkina, veliteľ divízie, ktorý vyrástol z obyčajnej hodnosti, je niekedy chladný, nebojácny, múdry. Niekedy sa ľudsky mýli
Ale to je všetko – ľudské slabosti pochopiteľné pre podriadených veliteľa. A oni mu ich odpustia, ako by odpustili svojmu vlastnému otcovi. Koniec koncov, vedia, že Čapajev ich nikdy nezradí, nenechá ich na bojisku. Veria mu ako géniovitaktiky, ktorí svojimi vnútornosťami chápu špecifiká jazdeckého boja. Ak to bude potrebné, nebudú váhať ho zakryť telom pred zblúdenou guľkou, pretože Čapajev je pripravený za nich zomrieť.
Toto všetko sa Babochkinovi podarilo stelesniť vo svojej úlohe.
Vplyv úlohy Chapaeva na tvorivý život herca Babochkina
Film „Čapajev“sa dostal do prvej stovky najlepších svetových filmov. Na maršala Vorošilova urobila hra Borisa Andreeviča taký dojem, že dal hercovi byt v Moskve. Dcéra Borisa Babochkina spomína na veľkú lásku ľudí, ktorá sa preniesla na jej otca. Herec skutočne vytvoril skutočné majstrovské dielo. O štyridsať rokov neskôr brilantný režisér Tarkovskij nazval Babochkin-Čapajev „očarujúcim diamantom, v ktorom každá fazeta kontrastuje so svojimi susedmi a vytvára monolitickú charakteristiku.“
Vďaka tejto filmovej práci sa Babochkin stal v roku 1935 najmladším ľudovým umelcom Ruska.
"Čapajev" dal hercovi istý druh zhovievavosti: jeho, priameho a otvoreného muža, ktorý sa nedokázal prispôsobiť a často hovoril nepríjemné veci, sa ho NKVD nedotkla. V tom čase veľa záležalo na posudku náčelníka a ten bol daný. Závistlivci, o ktorých Boris Andrejevič nikdy nemal núdzu, si zahryzli do jazyka…
Boris Babochkin v divadle a kine po Čapajevovi
Počas Veľkej vlasteneckej vojny herec veľa hral. 22. júna 1941 bol v Rige na natáčaní filmu „Mŕtva slučka“, ktorý rozpráva o pilotovi S. Utochkinovi. Jeho ľudia ho milovali. Herec s jeho filmovým imidžominšpiroval ľudí k odrazeniu nacistov, pochopil to, fanaticky pracoval 16 hodín denne. Boris Babochkin hral veľa hlavných filmových úloh, jeho filmografia počas vojny bola bohatá: „Neporaziteľný“, „Front“, „Obrana Tsaritsyna“, „Natívne polia“. Posledný z týchto filmov bola jeho prvá práca ako filmového režiséra.
Ak však Babochkinova filmová práca mala pozitívne recenzie, potom sa jeho divadelná práca stala terčom útoku. Bol nenávidený pre svoje šťastie, pre svoj talent. Ale ak pre závistivých ľudí bol film "Chapaev" nedotknuteľnou posvätnou kravou, potom sa s Babushkinovou prácou divadelného režiséra stretli s nepriateľstvom. Rozhodovalo sa za zatvorenými dverami, umeleckými radami, zaťaženými ideologickými dogmami a vzormi. Situácia bola paradoxná: Leningradské publikum s nadšením vnímalo predstavenia Cár Potap, Kuban, Vlk, Letní rezidenti (Boris Babochkin - režisér), v ktorých bol plný dom a o deň neskôr ich novinári rozbili na márne kúsky.
Mimochodom, hru „Cár Potap“Boris Andreevich považoval za svoje najlepšie dielo. Nemohol vydržať toto prenasledovanie, ktoré niekto zorganizoval, a po napísaní rezignačného listu odišiel z Leningradu do Moskvy. Potom tento krok označí za najväčšiu chybu vo svojom živote. Mesto na Neve mu bolo duchom bližšie.
Prenasledovanie režiséra v divadle. Pushkin
Leningrader vo svojej mentalite zmenil Babochkin mnoho moskovských divadiel. Najprv hral v prvom štúdiu Moskovského umeleckého divadla, potom v divadle Vakhtangov. Od roku 1949 do roku 1951 bol Boris Andrejevič hercom a riaditeľom Moskovského umeleckého divadla, Moskovského činoherného divadla. Puškin. Pracujte v poslednomsa ukázalo byť plodné.
Babočkin predstavil predstavenie, ktoré prinieslo plný dom - „Tiene“(založené na S altykov-Shchedrin). Leningradská situácia sa opakovala. Na neho, na režiséra, sršala štipľavá, nezaslúžená, ponižujúca kritika. Pre úspech, pre talent. Potom mal Babochkin prvý infarkt, išiel do nemocnice. Potom musel byť celé tri roky nezamestnaný. Herec vedel, kde sú nitky kritici bábok, ale bol nútený požiadať o stretnutie s ministrom kultúry Furtsevom… Čoskoro dostal prácu v divadle Maly.
Práca v Moskovskom umeleckom divadle
A tu sa situácia zopakovala: babkinského predstavenia „Ivanov“sa zišli plné sály a krvilačná kritika (obrazne povedané) ho trhala zubami. Babochkinova „chyba“bola ideologická: vždy uprednostňoval človeka nad ideológiou, city pred lojalitu, svedomie pred stranícku nevyhnutnosť. A otvorene vyzval divadelného režiséra Careva Judasa za urážku na cti skvelého režiséra Meyerholda, čo spôsobilo zatknutie génia. Práve pre toto prenasledovali Borisa Andrejeviča.
Po tom, čo závistlivci vyhlásili predstavenie „Les“v jeho réžii za neplánované, Boris Babochkin nevydržal poníženie a odišiel z Malého divadla.
Odišiel učiť na VGIK. Jeho študenti, najmä herečka Natalya Bogunova, s obdivom hovorili o Babochkinovom nevyčerpanom tvorivom potenciáli. Podľa nej by mohol "prehrať" celú tlupu.
Namiesto záveru
Babočkin, ktorý vyučoval na VGIK, si zrazu uvedomil, v čom je problémSovietske divadlo: v odklone od klasiky, v nahradení citu formalizmom. Bolelo ho oslabenie ľudského, hereckého, umeleckého začiatku v rolách.
Borisa Andreevicha zrazu popadla túžba inscenovať Čajku od nesmrteľného Čechova. Napísal svoj vlastný jedinečný režijný scenár. 17. júla 1975 prišiel Babochkin vo svojom aute do divadla Maly, vstúpil do budovy a dohodol sa s Igorom Ilyinským, aby hral úlohu Sorina. Na spiatočnej ceste náhle ochorel. Srdce. Zastavil auto. Začal som hľadať tabletky. Neboli po ruke…
