Moderný človek nemá príliš veľa dôvodov povyšovať sa nad všednosť a vznášať sa vo vyšších sférach. Sme nabrúsení skôr na sčítavanie, bilancovanie, prípravu reportov a pod. akcií, v ktorých nie je miesto pre vznešené city a vysoký štýl. Toto všetko zostalo v 19. storočí, alebo skôr v 18. storočí.
Na podvedomej úrovni je však pre človeka prirodzené usilovať sa o transcendentno: do stavu, ktorý sa ťažko opisuje a na to sú potrebné špeciálne slová… V takýchto chvíľach zrazu bez príčiny sa začnime vyjadrovať tak, ako to bolo zaužívané za čias Homéra alebo Deržavina v jeho ódach. Zdá sa, že v modernom jazyku neexistujú žiadne koncepty na opísanie vznešených pocitov.
Snaha o harmóniu
Človek prichádza na tento svet, aby sa rozvíjal prostredníctvom sebapoznania, čo znamená neustály duchovný rast, ktorý je nemožný bezzmeny. Aj keď najhorším želaním v tej istej Číne je, keď niekomu ponúknu žiť v časoch zmien. Z každodenného hľadiska je to pochopiteľné: neustále prispôsobovanie sa nestabilným podmienkam existencie je ranou nielen pre fyzickú, ale aj psychickú odolnosť. Život v kyvadlovom režime nie je pre každého. Čo nás však nezabije, to nás posilní a posúva „bod zhromaždenia“nášho vedomia na vyššiu úroveň.
Historický vzorec je taký, že po totálnych zmenách nasledujú časy úplnej stagnácie, v ktorej sa správy, súvahy, súhrnné výkazy a iné kancelárske potreby stávajú veľmi žiadanými, čo umožňuje vládnucej elite udržať masy v stave mierneho napätia s príchuťou viny. A tu sa naše podvedomie začína zapínať na funkciu „prekračovať vlajky“: zrazu sa začíname dostávať do situácií, v ktorých musíme čeliť niečomu, čo je za nimi. Takže použitie vznešeného štýlu je prvým znakom toho, že mozog sa resetuje.
Forma a obsah
Čo je to „vznešené“? Ide o pojem súvisiaci s estetikou, ukazujúci skrytú stránku vecí a javov, ktorá je v porovnaní s jasne vyjadrenou stránkou, vnímanou nezmerateľne významnejšia z hľadiska sily dopadu a hĺbky následnej duchovnej premeny jednotlivca. subjektom, berúc do úvahy existujúcu realitu.
V súvislosti s estetikou koncept vznešenosti koreluje s kategóriou krásy, no výrazne rozširuje jej hranice, čo vedie klogicky nevysvetliteľný pocit nekonečna a majestátnosti spôsobujúci buď pocity milosti a svätosti, alebo strach a iné odtiene tohto stavu.
Takéto chápanie vznešeného je však jemnosťou západnej filozofie. Čo sa týka východu, tu porovnanie vznešenosti a krásy nemá až také zásadné rozdiely. Živými príkladmi vznešenosti sú schopnosť Japoncov tešiť sa z kvetu sakury, nájsť v nej odraz svetovej harmónie, alebo schopnosť Číňanov vidieť kŕdeľ žeriavov letiacich do nekonečna v podobe oblakov.
Jednota protikladov
Nedalo by sa predstaviť, že I. Kant, stojaci na križovatke dvoch období: romantizmu a osvietenstva, vo svojich filozofických štúdiách obchádzal tému vznešenosti. Ľudstvo mu vďačí za vedecké práce venované transcendentálnemu idealizmu a dal aj definíciu vznešeného. To je podľa I. Kanta kategória, ktorej podstata spočíva v jej nekonečnosti, nevýslovnej veľkosti, ktorá ďaleko presahuje hranice ľudského vnímania, ohraničeného rámcom subjektívneho vedomia. Krása má podľa Kanta podobné vlastnosti ako vznešená, no je obsiahnutá v hraniciach formy.
Kontemplácia vznešeného vedie človeka k zamysleniu sa nad vlastnými hranicami a konečnosťou svojej existencie. Vďaka prebúdzaniu ducha si však človek uvedomuje svoju morálnu silu, vďaka ktorej sa povznesie nad svoje obavy, prekoná svoju skromnú povahu a stáva sa o krok bližšie ku kategóriivznešené.
Keď už hovoríme o tomto koncepte, máme na mysli niečo krásne alebo duchovné, ale tak či onak budú v superlatívnej miere, o nekonečne veľa rádov vyšších ako tie formy, s ktorými prichádzame do kontaktu v každodennom živote. Pocity zažité v kontakte s kategóriou vznešených môžu dosiahnuť úroveň, ktorú nemožno porovnávať s obyčajným potešením: skôr ich možno stotožniť s Božským otvorením duše.
Akákoľvek forma energie však musí byť vyvážená. Vznešenosť a základ sú rovnaké ako mandala „jin-jang“: keďže sú v jedinom priestore, vedú večný boj protikladných princípov.
Podľa toho je báza estetický pojem, kontakt s ktorým vyvoláva v subjekte negatívne nabité pocity, potláča jeho vôľu, nahrádza hodnotové orientácie, ničí štruktúru osobnosti a v dôsledku toho ohrozuje celú spoločnosť.
Synonymá základu - beštiálny, beštiálny, vulgárny, podlý, bezvýznamný, teda všetko, čo súvisí so živočíšnou podstatou človeka pri úplnej absencii duchovného princípu. Následkom prieniku nízkeho do verejného života - vojna, otroctvo, totálna kontrola jednotlivca, zákaz iného názoru, vášne spôsobujúce závislosť: alkohol, drogy, smilstvo, zombíci cez médiá.
Klasické obdobie
Význam a vplyv spisov starovekého gréckeho filozofa Aristotela, ktorý žil okolo roku 300 pred Kristom. e., je ťažké preceňovať. Napísal svoje pojednanie „Učenie troch štýlov“s použitím presne toho vznešeného, ktorý sa v tom čase používalpri reproduktoroch. Vzhľadom na využitie umeleckých žánrov v umení si však filozof vytýčil konečný cieľ diela – dať potešenie. Aristoteles v kontexte tejto témy považoval pocit emocionálnej bolesti za dôsledok negatíva v kreativite, ktoré šokuje, no predsa sa dotýka poetickej stránky osobnosti.
Treba poznamenať, že v umení staroveku možno nájsť mnoho príkladov protikladu vznešeného a pozemského, keď hrdina stojí pred voľbou: osobné šťastie alebo obeta v mene verejného dobra. Obrazy takýchto diel sú najčastejšie tragické.
The Times of Homer
Všeobecne známy starogrécky básnik Homér zanechal svojim potomkom ukážky vznešených diel Iliady a Odysey. Z nich môžeme usúdiť, aký štýl sa používa v oratóriu. Avšak v časoch epického rozprávača bol tento spôsob rozprávania štandardom a nebol priradený do kategórie „vznešené“.
Filozofi starovekého Ríma sa tomuto konceptu zorientovali až neskôr, o čom svedčia informácie o dnes už stratenom traktáte rímskeho rétora Caecilia, ktorý žil približne od roku 63 pred Kristom do roku pred Kristom. e. do 14 hod. e., keď vládol cisár Augustus, ktorý bol nazývaný „otcom vlasti“. Téma, ktorá zamestnávala Caeciliovu myseľ, je uvedená v eseji „Na výsosti“, ktorej autorom bol dlho považovaný Dionysius Cassius Longinus, ktorý žil v roku 200 nášho letopočtu. e. Novoplatonik Longinus však iba prerozprával Caeciliovo dielo známe v jeho dobe.
Stále s miernymrukou I. I. Martynova, ktorý v roku 1903 preložil a publikoval argumenty Dionýzia Longina, všetci ďalší bádatelia mu začali pripisovať autorstvo diela „Na výsostiach“. Pri obnove historickej spravodlivosti a diskusii o tézach, ktoré sa odohrali v traktáte „Na výsostiach“, by sme mali spomenúť Caecilia, ktorý podrobne študoval pojem „vznešený“a s ním súvisiace synonymá.
Uvedenie slov, ktoré sú si blízke významom, ako napríklad: ideálne, posvätné, poetické, slávnostné, božské, vám umožní rozšíriť pochopenie pôvodného pojmu. Rímsky filozof upriamil pozornosť na skutočnosť, že vznešenosť je zvláštny stav, ktorý nie je založený ani tak na pochopení pochádzajúcom z mysle, ale na obdive, ktorý pramení v srdci. Caecilius tiež varoval čitateľov pred možnou náhradou vznešeného za jeho napodobňovanie v dôsledku použitia hereckých techník: slávnostná pompéznosť, dôležitosť a pompéznosť, okorenená farebnými gestami.
Treba poznamenať, že techniky opísané Caeciliom študovali filozofi a rečníci v renesancii.
Inkarnácia v kreativite
Význam slova „vznešený“je neoddeliteľný od procesu estetického vnímania umeleckých diel človekom. Ale bez ohľadu na to, k akému druhu tvorivých výsledkov patria, svojou vznešenosťou a vznešenosťou ohromia fantáziu. Jedným zo synoným vznešenosti je pojem „inšpirovaný“, a tak možno charakterizovať také stelesnenie tvorivej inšpirácie, ako je katedrála Saint-Remy v Remeši,Chrám Vasilija Blaženého v Moskve či Chrám svätého Petra vo Vatikáne, na ktorom pracovali veľký sochár Michelangelo, inšpirovaný umelec Raphael a architekt Bernini. Treba poznamenať, že Petrova katedrála pojme 60 000 farníkov, nepočítajúc ďalších 400 000 ľudí, ktorí sa môžu ubytovať na námestí.
Spomedzi výtvorov architektúry je Sagrada Familia v Barcelone, ktorá sa buduje viac ako 134 rokov, pozoruhodná svojou monumentálnosťou, v ktorej sa spája let fantázie Antoniho Gaudího a neogotika.
Vznešený našiel svoje stelesnenie aj v hudbe, toho názorným príkladom je Beethovenova „Pathétique Sonata“alebo Čajkovského Symfónia č. 6, nazývaná tiež „Pathétic“.
Anglický vzhľad
V romantickom 18. storočí anglickí spisovatelia Shaftesbury, Addison a Dennis navštívili Alpy s odstupom niekoľkých rokov, potom sa o svoje dojmy podelili so širokou verejnosťou a zamerali svoju pozornosť na kategóriu vznešených.
John Dennis rozlišoval medzi pocitmi spojenými s mysľou, ako je rozkoš, a všestranným zmyslom pre hrôzu v kombinácii s obdivom z kontemplácie nekonečnosti a nepochopiteľnosti prírody. Keďže Dennis bol literárny kritik, využil svoje ambivalentné skúsenosti vo svojej práci.
Shaftesbury tiež zaznamenal zmiešané pocity, ktoré sa ho zmocnili, keď sa dostal do kontaktu s veľkosťou a vznešenosťou obrazu, ktorý sa mu otvoril v Alpách.
Zážitok z cestovania Josepha Addisonabol vyjadrený definíciou „príjemnej hrôzy“, odkazujúcej na skúmanú krajinu, zarážajúcu svojou vznešenosťou a krásou. Addison vo svojich poznámkach nepoužil výraz „vznešený“a nahradil ho vhodnejším synonymom pre „majestátny“atď., čo podľa cestovateľa približuje človeka k pochopeniu opísanej kategórie.
Addison teda nakreslil hranicu medzi krásnym umeleckým dielom a kategóriou vznešených stavov, ktoré krása nedosiahne. Tento bod vyvinul filozof Edmund Burke.
Ideológ konzervativizmu
Politik známy v Anglicku a Írsku v polovici 18. storočia, Edmund Burke bol slávny publicista a bol považovaný za jedného zo zakladateľov konzervativizmu. Jeho práca „Filozofický výskum o vzniku našich konceptov vznešeného a krásneho“sa venuje rozvoju tejto témy v kontexte jeho opozície ku krásnemu. Podľa Burkea je v tom vznešenom vždy prvok strašného, ktorý je opakom krásy.
Toto poňatie je zásadne v protiklade s dialógmi Platóna, ktorý spájal krásne a vznešené, vďaka čomu človek podľa jeho názoru získal nevýslovný zážitok duše.
Konzervatívny Burke predložil myšlienku škaredosti, ktorá transformuje emocionálne vnímanie jednotlivca prostredníctvom nového estetického zážitku, ktorého zážitok rozširuje vedomie subjektu a vedie ho k pochopeniu vznešeného.
V dôsledku zlúčeniaantagonistické kategórie, podvedomie funguje v režime „kyvadla“, ktorého amplitúda je tým vyššia, čím väčšia je priepasť medzi bolesťou a veľkoleposťou estetického zážitku. Takými sú napríklad obrázky veľkých bitiek, kde sa pevnosť spája s bolesťou z rozsiahlych strát na ľudských životoch.
Burke upriamil pozornosť čitateľov na fyziologické aspekty vznešeného, posilnil pól strašného, na rozdiel od ktorého by sila vznešenosti mala tiež mnohonásobne narásť, čo vysvetľuje zažitý nevysloviteľný pocit „negatívneho bolesť."
Nemecké porozumenie
Johann Wolfgang Goethe žil a pracoval v ére, keď sa vo svete odohrali osudové udalosti pre mnohé krajiny, ktoré mal možnosť sledovať a hodnotiť: Sedemročná vojna, sebaurčenie Ameriky, Francúzska revolúcia, vzostup a pád Napoleona. Ako svedok a účastník zmien vo svete a ľudských osudoch sa Goethe formoval ako človek a vytvoril si vlastný systém hodnôt. A závery, ktoré urobil spisovateľ a básnik z dôsledkov historických prevratov, tvorili základ mnohých jeho diel.
Básnik v publikácii „About Laocoon“tvrdí, že v literárnom a inom diele by mal byť zobrazovaný iba predmet v najvyššom momente jeho duchovného vývoja, ktorý prekračuje hranice reality. Vskutku, najvýraznejšie diela samotného Goetheho, ktoré sú príručkou jeho súčasníkov a potomkov, opisujú hrdinov, ktorí sa blížia k vrcholu na ceste k realizácii ich vznešenosti.sny.
Zakladateľ nemeckej filozofie I. Kant venoval vedeckú prácu „Postrehy o pocite krásneho a vznešeného“téme vznešenosti. Analýzou skúmanej kategórie filozof dospel k záveru, že existujú tri jej formy: vznešená, veľkolepá (alebo majestátna) a úžasná (hrozná).
Vo svojich vysvetleniach vo svojej Kritike úsudku Kant dospel k rovnakým záverom ako Angličan Edmund Burke: podstata vznešenosti spočíva v jej grandióznosti a monumentálnosti a pocit vznešenosti spája vysoký stupeň strachu a radosť.
Nemecký filozof ďalej rozdelil vznešené na dva typy: matematické a dynamické. Niektorí výskumníci však trvajú na prítomnosti tretieho typu – morálny, identický so zduchovneným a vysoko morálny.
Ako príklad možno uviesť: človek, ktorý vychádza na krehkom člne do nekonečných morských oblastí, sa cíti ako jemné zrnko piesku, dané vôli vĺn. Ak je však vyzbrojený realizáciou svojho vyššieho určenia a usiluje sa o vznešený sen, potom dostáva duchovnú silu z neznámeho zdroja, ktorá mu umožňuje prekonať obavy spojené s telesnou povahou.
Nemecký básnik a filozof Friedrich Schiller pokračuje v myšlienke Kanta a rozširuje koncept vznešenosti na historické horizonty. Tiež prišiel s nápadom zaviesť kategóriu „dokonale krásna“.
Ďalším krokom v štúdiu tejto témy nemeckými filozofmi bolo zjednotenie myšlienok a foriem vo vznešenom. džínsyPaul (Richter) interpretoval vznešené ako nekonečnú kategóriu súvisiacu so zmyslovým objektom.
Pod hranolom onoho sveta Schelling vo finále považoval za vznešené.
Hegel tvrdil, že kategóriu vznešeného treba vnímať ako disproporciu medzi jediným fenoménom a bezhraničnou ideou, ktorú stelesňuje.
Realita vznešených
Netreba si myslieť, že vznešenosť sa prejavuje výlučne na veľkých podujatiach, ktoré majú grandiózny formát. Vnútorný potenciál objektu, jeho mierka nie je vždy viditeľná za vonkajšou fasádou každodenného života.
Vznešené sa však môže prejaviť aj v každodennej rutine, za ktorou sa skrýva vysoký význam. Dokonalým príkladom toho je správanie ľudí počas obliehania Leningradu.
Križovatky slov a pojmov
S pojmom „povznesený“, ktorý súvisí so stavom ducha, „súvisí“s obratom „vznešené postavenie“. Toto prídavné meno v tomto prípade zodpovedá prenesenému významu podstatného mena „pozícia“, čo znamená hodnotu, postavenie človeka v spoločnosti alebo v spoločnosti.
Pokračovaním tejto témy bude sloveso „raise“, na ktoré sa v Ushakovovom slovníku našiel zastaraný pojem: vymenovať na vyšší post. Význam slova „povzniesť“možno chápať trochu inak: „vytvoriť niekomu významné postavenie v spoločnosti“, ako aj „pridať niekomu váhu a spoločenské postavenie“.
Ešte jedenfráza potrebuje komentár: "zvýšiť cenu niečoho." Príklady: „zvýšené ceny potravín“alebo „zvýšené cestovné“sú zastarané výrazy a znamenajú, že ceny niečoho, a v tomto prípade jedla, cestovania, sa zvyšujú alebo zvyšujú.
V dielach klasikov ruskej literatúry existuje výraz „povzniesť sa k sebe“. Znamená to, že niekto, kto je na relatívne vysokej duchovnej, materiálnej alebo sociálnej úrovni, niekoho povýši na svoju pozíciu, čím sa subjekt stane rovnocenným so sebou samým.
Opačné slová by boli „nižšie alebo ponižujúce“.
Poďme sa rozprávať o najvyššom
Ešte jeden pojem si vyžaduje vysvetlenie – vznešená láska. Ak skombinujeme význam slova, o ktorom sme hovorili vyššie, a „láska“, potom môžeme predpokladať, že téma vysokých pocitov je uctievaná, potešená, obdivovaná, zbožňovaná. Jedným slovom, milovaný sa v tomto kontexte stáva idolom, ktorého je uctievač pripravený milovať povýšený „až do hrobu“.
A k tomu môžeme dodať, že tu vznikajú polarity: „dávať – prijímať“alebo „vyššie – nižšie“, „pán – otrok“, pretože rovnosť v takýchto vzťahoch z definície nemôže byť. Skôr alebo neskôr nasleduje prerušenie vzťahov, a treba poznamenať, že nie vždy z iniciatívy „majstra-idola“, pretože každý potrebuje spätnú väzbu. Paradoxom situácie je, že idol si tak zvykne byť konzumentom lásky, žestáva sa na ňom závislým, a keď mu chýba „kŕmenie“, je to žalostný pohľad.
A na záver si pripomeňme výrok milánskeho biskupa Ambróza, kanonizovaného za svätého, ktorý varoval, že je potrebné vystúpiť na najvyššie, lebo je lepšie vystúpiť ako zostúpiť. A túžbu priblížiť sa Stvoriteľovi považoval za znak „vznešenej duše“, pričom prvenstvo dáva Duchu a až potom telu.
